Рождество – это время чудес, когда происходят невероятные, порой фантастические, вещи. Одним из писателей, искренне верившим в чудо, можно назвать немецкого писателя-романтика Эрнеста Теодора Амадея Гофмана.
В 2016 году мы отмечаем 240 лет со дня его рождения и 200 лет со времени написания рождественской сказки о благородном и прекрасном заколдованном принце Щелкунчике, доброй и самоотверженной девочке Мари и их противнике - злом Мышином короле.
Самое время вспомнить одну из полюбившихся сказок детства, и возможно, даже узнать о ней что-то новое…
В истории Щелкунчика соприкасаются и взаимодействуют три различных мира: мир людей, мир мышей, мир кукол. События сказки происходят в особо предназначенное для этого время. Она начинается словами: «Двадцать четвертого декабря…» Сочельник, канун Рождества (в Европе), ассоциируется со временем ожидания чуда в христианской традиции, а само Рождество – со временем совершения чуда. И сказка Гофмана наполнена тайной, ожиданием и предзнаменованием Чуда. Описание героев, дома, елки — тонкое, бережное, искусное, словно чудесное кружево от которого трудно оторваться взглядом. Такое повествование словно предлагает: «За самыми обыденными вещами может таиться волшебство! В любом привычном существуют тысячи граней нового и неожиданного» Это предложение взглянуть вокруг себя чуть внимательнее, увидеть скрытый смысл событий, явлений, предметов.
Девочка Мари находит под елкой куклу-Щелкунчика и начинает о нем заботиться. Информацию о волшебном мире ей потихоньку сообщает крестный Дроссельмейер. Но при этом он не вмешивается в те испытания, что выпадают на долю Мари, предоставляя ей самой решать, как следует поступать. Это не случайно.
В основе любой сказки лежит обряд инициации – взросления. Пройдя все испытания, юный герой становится взрослым. Но в эти испытания не должны вмешиваться старшие, это личное дело юного героя или героини.
В канун Рождества, Мари и Фриц в атмосфере таинственности «…в комнату не внесли лампы, как это и полагалось в сочельник» мечтали о подарках своего крестного Дроссельмайера.
Дроссельмейер – центральная фигура сказки, соединяющая разные пространства и времена. Он – давний друг семьи Штальбаумов, старший советник суда, крестный Мари и Фрица; и в то же время королевский часовщик и чудодей; а еще великий искусник в изготовлении замысловатых игрушек – мастер, достигший в своем искусстве такого совершенства, что сделанное его руками оживает.
Самым первым его подарком в этот Рождественский вечер был «замечательный замок со множеством зеркальных окон и золотых башен, внутри которого двигались крошечные изящные фигурки». Детям очень хотелось поиграть с замком, изменить порядок движения человечков. Но Дроссельмейер говорит: «Ничего этого нельзя. Механизм сделан раз навсегда, его не переделаешь». Такой подарок не для игры, можно сломать, он для разглядывания, любования. Это урок на принятие – в жизни так бывает – ничего не изменишь, но зато можно понять закономерности.
Для Мари Дроссельмейер – крестный, он воплощает собой образ Мудреца, и так же как фея-крестная дарит Золушке королевский бал и счастливую встречу с принцем, Дроссельмейер дарит Мари сказочный мир и встречу со Щелкунчиком. Изначально – это игрушка, смешная и нелепая. Мари сумела разглядеть в Щелкунчике благородное, страдающее сердце, и смогла полюбить его таким, каким он есть. Она сразу полюбила игрушку, отметила про себя ласковую улыбку Щелкунчика и его добрые глаза.
Дроссельмейер снова сообщает Мари сведения о волшебном мире – через сказку об орехе Кракатук. Оказывается, Щелкунчик – заколдованный юноша. Он принял на себя заклятие, спасая принцессу Пирлипат, а она его отвергла. И здесь появляется новый для времени Гофмана прием, который, однако, очень часто встречается теперь в жанре фэнтези. Это принцип двойничества. Суть его в том, чтобы показать двух чем-то похожих персонажей, оказавшихся в сходной ситуации, но сделавших разный выбор. Это часто бывают соперники и соперницы. Здесь – принцесса Пирлипат и Мари. Мари неоднократно сравнивает себя с Пирлипат. Но разве в жизни такого не бывает? Зачастую соревнующиеся люди одновременно и очень похожи друг на друга, но и различаются в своих принципах. Вы наверняка сможете вспомнить такое и из своей жизни.
Итак, Пирлипат отвергает Щелкунчика из-за того, что он утратил свою красоту. А Мари, напротив, готова во всем помогать ему. Так любить, как Мари, дано не каждому. Ее преданность и самоотверженность помогают Щелкунчику одержать победу и вновь обрести человеческий облик.
Затем герои сказки попадают в Кукольное царство через «старый огромный платяной шкаф», - в волшебный город, который полон удивительных вещей и явлений: лимонадная река, апельсиновое дерево, миндальные и леденцовые ворота.
В конце сказки идеалом выступит не красота и гармония, а заложенные природой в человеке начала добра и стойкости.
Сказка заканчивается победой добра над злом, надежды над безверием, терпения над равнодушием. В награду за все Мари не только становится другом Щелкунчика, но и реальной жизни встречает племянника Дроссельмайера – свою любовь. Таким образом, Гофман говорит нам, что добро, терпение, забота, чуткость, храбрость и вера могут победить любое зло и сделать человека по-настоящему счастливым.
Создатель этой чудесной рождественской сказочной истории - Гофман был художником в самом широком смысле. Главной его страстью была музыка. Он был не просто талантливым исполнителем и дирижером, но и автором нескольких музыкальных произведений. Кажется, что и сказка «Щелкунчик и мышиный король» написана Гофманом не просто словами, а в ней уже есть звук, ритм, мелодия. Гофман не писал ее как либретто балета, но выглядит она именно так. Есть и тайна, и любовь, и борьба добра и зла, и чудесный дивертисмент в конце. Музыка изначально живет в этой сказке и превращает ее в особенное волшебное произведение искусства.
Не случайно по мотивам этой сказки великий русский хореограф Мариус Петипа создает либретто, а наш гениальный соотечественник, композитор Петр Ильич Чайковский — музыку и в 1892 г. на сцене Мариинского театра появляется балет «Щелкунчик». Балет воспринимается публикой как фееричный праздник и неизменный атрибут Нового года и Рождества.
Замечательная рождественская сказка «Щелкунчик» не только вошла в золотой фонд мировой детской литературы, но и превратилась в театральные постановки, кинофильмы и мультфильмы. В 2000 году телеканалом «Культура» учрежден Международный Телевизионный конкурс юных музыкантов "Щелкунчик", который с тех пор проводится ежегодно. Уникальный с момента своего основания, конкурс и по сей день остается единственным в России детским телевизионным конкурсом в области академической музыки.
Таким образом, сбылась самая заветная мечта Гофмана обессмертить своё имя в музыке.
Сказка Гофмана и гениальное музыкальное произведение Петра Ильича Чайковского -истинно зимние. С первых до последних строк и нот. В них все: и метели, и морозы, и снег, и ожидание новогоднего праздника, и подарки, счастье, чудеса.
И книга чудесна! Ее нужно читать в детстве. Читать вместе: и взрослым, и детям. А лучше – зимними вечерами вслух, проигрывая и переживая все события с героями.
И вы навсегда запомните ее: красивую, яркую, праздничную, - настоящую Рождественскую сказку!